传说,有一次,宋徽宗私会北宋名妓李师师。
有意思的是,周邦彦已经在那里了。
想象一下那个场面,皇帝突然到访,怎么办?
周邦彦只得匆忙藏身床下,这情景不禁令人啼笑皆非。
周邦彦是北宋词坛巨匠、“婉约派”代表词人之一,有“词家之冠”美誉,在古代文学史上留下了浓墨重彩的一笔,他的才华和作品至今仍被人们传颂。
当时,宋徽宗手持一颗新鲜的江南橙子,与李师师谈笑风生。周邦彦藏在床下,聆听着这一切,灵感一触即发,创作了那首传世佳作《少年游·并刀如水》。
并刀如水,吴盐胜雪,纤手破新橙。
锦幄初温,兽烟不断,相对坐调笙。
低声问:向谁行宿?城上已三更。
马滑霜浓,不如休去,直是少人行!
周邦彦的《少年游·并刀如水》这首词,充满了细腻的情感和深刻的意境,是中国古代词学中的佳作之一。
“并刀如水,吴盐胜雪,纤手破新橙。”
这一句的开头“并刀如水”,意象鲜明,形容刀刃锋利且光滑如水,展现了物品的质感。
接着“吴盐胜雪”,用吴地盐白似雪来形容女子皮肤的白皙,这种比喻妙在生动形象。
最后,“纤手破新橙”,描述的是女子娇嫩的手指剥开新鲜橙子,画面细腻,充满了生活的气息。
“锦幄初温,兽烟不断,相对坐调笙。”
这句中的“锦幄初温”描绘了一个温暖舒适的室内环境,可能是暗示情感的温暖。
而“兽烟不断”可能指的是香烟缭绕,增添了神秘感。
最后,“相对坐调笙”则描绘了两人相对而坐,调试着笙的和谐场景,象征着男女之间的和谐与默契。
“低声问:向谁行宿?城上已三更。”
这一句通过“低声问”展现了深夜里的宁静和私密,同时也表达了对方的关切和询问。
而“城上已三更”则描绘了深夜时分的静谧,增加了词中的时间感和空间感。
“马滑霜浓,不如休去,直是少人行!”
最后一句中,“马滑霜浓”形象地描绘了外面寒冷的环境,马在滑滑的霜雪上行走。
而“不如休去”则是女子的挽留之意,暗示着对方的珍重和不舍。
最后,“直是少人行”既形容了深夜道路的冷清,也反映了女子心中的孤独和期盼。
周邦彦通过这首词,以细腻的笔触描绘了一个深夜的温馨场景,同时通过比喻和象征,展现了情感的深度和复杂性。
这首词不仅在艺术上达到了高水平,而且在情感表达上也极具深度,是中国古典词汇中的一颗璀璨明珠。
此外,周邦彦在这首词中巧妙地利用了声调的变化和节奏的跳动,使得整首词的音乐性大大增强。
比如,那句“马滑霜浓”不仅仅是对环境的描绘,更是对男女间情感微妙关系的象征。周邦彦用这种象征手法深化了词的情感层次,让读者更容易产生共鸣。
这首词妙就妙在,周邦彦既是局外人,也是局内人,他没有参与这些事,却见证了这一夜故事的发生。
并且,故事到这里还没有结束,后面还有波折。
不久后,宋徽宗再次悄悄造访李师师的居所。
事完后,李师师情不自禁地哼唱起周邦彦的词作《少年游·并刀如水》。
宋徽宗立刻听出了歌词背后的隐情,李师师也把那夜的情形一股脑儿全告诉了皇帝。
李师师又把周邦彦的《兰陵王 · 柳》唱给了宋徽宗:
柳阴直,烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番,拂水飘绵送行色。登临望故国,谁识京华倦客?
长亭路,年去岁来,应折柔条过千尺。闲寻旧踪迹,又酒趁哀弦,灯照离席。梨花榆火催寒食。
愁一箭风快,半篙波暖,回头迢递便数驿,望人在天北。凄恻,恨堆积!
渐别浦萦回,津堠岑寂,斜阳冉冉春无极。念月榭携手,露桥闻笛。沉思前事,似梦里,泪暗滴。
徽宗大怒,第二天就把周邦彦从京城赶了出去,让李师师非常伤心。
后来,宋徽宗高度欣赏周邦彦的才华,也不忍李师师伤心的样子,不仅召周邦彦回京,还让他专管乐舞,位高权重。
这段故事来自野史,但也非空穴来风。
史书记载,李师师和宋徽宗的关系确实密切,而周邦彦对李师师的情感也是真切的。
这个故事既有历史的底蕴,又充满了戏剧性和幽默感,是一段颇为有趣的历史佚事。