诗词鉴赏中易混淆的几种景物描写方法
诗词中的景物描写是复杂多样的。下面笔者具体辨析几组考生在鉴赏中经常混淆的景物描写手法。
一、烘托（衬托）/渲染
烘托（衬托）主要指用乙物来托甲物，使甲物的特点更加鲜明突出，是侧面描写的一种。
根据甲物和乙物的关系，烘托分为正衬和反衬两种形式。
正衬是指用相同性质或特点的事物来衬托。如杜甫的《绝句》：“江碧鸟愈白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”以“江碧”衬“鸟白”，以“山青”衬“花红”，颜色与景物相映成趣。
反衬是利用事物的对立面来衬托另一事物。如王籍的《人若耶溪》、“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”就是以声写静，以动衬静。
渲染是从多个角度对形象进行反复描写，以达到强化印象的效果。
如柳永《雨霖铃》的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”一句描写了这样的情景：黄昏日暮之时，一场骤雨刚刚过去，空气中充满着清冷的寒意，耳边还回响着阵阵的寒蝉凄切的鸣叫之声，在长亭这一特定的场所，一对有情人执手伤别，寒蝉、长亭、黄昏、骤雨，这一系列的特定意象，共同构成了一种凄凉悲切的氛围，渲染了浓浓的离愁别绪。
二、衬托/对比
衬托和对比都是把一些事物放在一起进行比较，从而突出另一事物的特征。但二者有着鲜明的差异。
对比主要强调事物间的差异性，所列举的事物都是并列关系，无主次之分。如姜夔的《扬州慢》、李白的《越中览古》等怀古、凭吊类的诗歌大多通过古今对比来表达物是人非的伤感或黍离之悲。
而衬托是为了突出事物的特征，所列举的事物间有主有次，并非平等、并列关系。如白居易的《夜雪》：“已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。”诗中描写的对象是夜雪，但诗人却从触觉（衾枕冷）、视觉（窗户明）、听觉（折竹声）衬托出雪之大、猛。该诗描写的主要对象是“夜雪”，还描写了冰冷的衾枕，明亮的窗户、折断竹子的声响，所举事物间有主有次，采用的就是衬托手法。
三、白描/细描
白描是用简练的笔墨，不加烘托，简洁明了地刻画出鲜明生动的形象的一种描写手法。采用白描手法的诗歌，看似平淡，细细品味，却意味深长。
如温庭筠的《望江南》：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。”这首词采用了白描手法.写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情。
细描则是注重局部细节描写，对事物进行精雕细刻、浓墨重彩的描写。
如王维的《待储光羲不至》：“重门朝已启，起坐听车声。要欲闻清佩，方将出户迎。晚钟鸣上苑，疏雨过春城。了自不相顾，临堂空复情。”诗人紧扣题目中的“待”字，描写了等待客人到来的种种情景：清早启门待客来，但坐立不安，时坐时起。接着又描写听觉上的幻境，然后又进行了景物描写（晚钟鸣上苑，疏雨过春城），从早到晚，友人还是没有来，是自己多情（空复情）。在诗中，诗人通过一系列的细节描写（动作、神态、心理、景物），表达了盼望好友到来的急切心情以及好友未至的怅惘心情。
四、虚写/实写
虚实相生是古诗词中描写景物常用的手法。但不少学生分辨不清“虚写”和“实写”。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：
神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实，这就叫以虚象显实境。如《梦游天姥吟留别》的仙境就是一个虚象：“日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”李白描绘了一幅美好的图景，反衬出现实的黑暗。
已逝之景。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。如李煜《虞美人》：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，是虚象。将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉、物是人非之感。
设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚写，状不在眼前的事物如在眼前，引起读者的想象。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别时的依依不舍之情。
诗歌中的“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。如《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竞无语凝噎”等。
诗歌的描写方法很多，只要以上几种主要的方法掌握了，诗歌鉴赏中景物描写方法的区分就易如反掌了。